Anstoßen vs Binden

Zum "Gleichschalten" - Koordinieren von Griffwechsel und Tonerzeugung hilft auch gut "doppelte Zunge", sprich, bei Tonleitern jeden Ton zweimal spielen, also zB c,c,d,d,e,e,f,f usw. Die Zunge gibt dann den Rhythmus vor, die Finger müssen diesem Rhythmus sauber folgen.
Oder in einer Melodie durchgängig Achtel (zB,) generieren, auch wenn die Melodie andere Tonlängen verlangt.

 

Gerne @Alex_Usarov Es iss eben auch vollkommen Normal, dass einem da oft erstmal der „Kopf raucht“…, von daher greift hier auch Regel Nummer 1, von Verhalten im Brandfall, „RUHE bewahren“…!

Mit Jazz hast Du Dir ja auch was ambitioniertes vorgenommen…

Mein Lehrer vergleicht das manchmal mit Bergsteigen… Und die großen, bedeutenden Bergsteiger haben ja auch nicht im Himalaya begonnen…

Hab auch erstmal, über die Jahre viel Übungsmaterial in sämtlichen Tonarten nach und nach erarbeitet…, und parallel immer Jazzetüde, nen Song, oder „freie Improvisation“…, des öfteren begleitet mich mein Lehrer am Flügel, was immer ein Erlebnis iss…

Mir raucht aktuell da immer mal wieder der Kopf, wenn mir Musiktheorie und Praxis vermittelt wird…, denke das iss ganz Normal… Und von daher empfehle Ich, erstmal mal Geduld mit sich selbst zu haben…, und dranbleiben… Mühsam ernährt sich das Eichhörnchen…

 

O, das ist sehr interessant. Das glaube ich aber, steht mir erst in etwa drei Jahren bevor).
Ich bin ja erst am Anfang des Weges. Wenn ich Achtel mit 160 bpm anstoße, kann ich danach etwa ne Viertelstunde nicht mehr gescheit artikulieren).

 

Ich hab es ja schon öfters geschrieben.
Ich bin gern ein Fan von Lennie Niehaus und West Coast Jazz, aber seine Etüden finde ich jetzt nicht so zielführend (wiewohl wir die alle am Konservatorium spielten).
Die Geschichte mit den Triolen ist einfach nicht so, und stimmt nur für einen sehr begrenzten Tempobereich.
Und von den Melodien sind die Etüden großteils ziemlich langweilig.

Vielleicht Snidero oder Fishman, das ist auch von der Stimmführung spannend und um ein Vielfaches besser gespielt.

In Bigbandnoten kannst Du oft froh sein, wenn es nicht notiert ist, denn die Verlage machen sich anscheinend einen Spaß daraus Dinge mit Absicht mit den falschen Zeichen zu versehen.

 

Rebelliere!

Wird denn in Orchestern alles vorgeschrieben? Kann sich der Musiker nicht mal in Details individuell verwirklichen?

 

Das Witzige ist: ich kann Jazz im klassischen Sinne nicht sonderlich leiden
Aber ich liebe so gut wie Alles, was auf diesem Mist gewachsen ist. Und ich mag, wenn die Grenzen verschwinden (wollte gerade "verschwommen schreiben und wurde automatisch zurecht korrigiert)). Einfach MUSIK.

 

Kannst Du schon, aber Du riskierst, dass beim nächsten Gig jemand anders auf Deinem Sessel sitzt

 

Ich habe gschwind vergessen, dass es deine Arbeit ist. Auch mir geht oft nicht anders.
Und wo lässt Du die Sau raus?

 

@ppue Das erste Video ist nervtötend. Ich bin bei Höhen sehr empfindlich).
Das zweite Video ist erleuchtend. Ich habe noch nie ein Orchester aus dieser Perspektive gesehen. Mit welch ener Würde bringen diese Menschen ihren Beruf zum Ausdruck! Und was für eine Disziplin! Es ist ein lebendes Schweizeruhrwerk. Ich hätte es nicht mit meinem Beruf vergleichen sollen. Es würde von der Struktur her fast schon Richtung Militär gehen, so zumindest mein Eindruck.
Und was für ein Gefühl muss es sein, eine unentbehrliche Schraube in diesem Uhrwerk zu sein!

Mein Deutsch hat sich deutlich verbessert, seitdem ich hier im Forum bin.

 

Big Band der Bundeswehr... das ist Militär.
Wäre die Aufnahme 20 Jahre älter hätte am 1. Tenor mein Klarinettenlehrer gesessen... Das war live alles noch viel cooler.

 

Das stimmt und ist mir bereits vor längerer Zeit aufgefallen. Kompliment!

 

Naja, das Problem ist, dass bei den Schülern, wenn sie bei meinem Mann anlanden, das Kind oft schon lange in den Brunnen gefallen ist. Oftmals ist es eine falsch verstandene Off-Beat Phrasierung, die auf Biegen und Brechen durchgezogen wird (oft, weil z.B. Schulen wie der Niehaus einfach falsch verstanden werden). Aber so phrasiert ja kein Jazzmusiker "in echt". Das hängt total vom Verlauf der Phrase ab. So ist es dann oftmals entweder Off-Beat Phrasierung, wo es nicht angebracht ist, oder aber Rumgestoße nach dem Zufallsprinzip, was auch nicht zielführend ist. Da muss dann erstmal ein Reset her, und zwar ohne die ganze Anstoßerei (die auch gerne genutzt wird, um schlechte Technik/Time zu kaschieren). Wenn es dann ohne Zunge rund läuft, kann man langsam die Artikulation wieder dazu nehmen, inclusive Doodn Tonguing. Problem ist, dass Jazzmusiker bei höheren Tempi je nach Phrasenverlauf (z.B. in Aufwärtsbewegungen) kein Offbeat mehr phrasieren, sondern mit Doodntonguing 1 an 1+ gebunden wird, also komplett anders herum, als die meisten gelernt haben. Wenn man das nie geübt hat, fliegt man natürlich heftigst auf die Nase, vor allem wenn es schneller wird vom Tempo her. Dann spielen die wenigsten Jazzmusiker Achtelketten ohne Unterbrechung, und dann sind ständig Ausnahmen von der Offbeatphrasierung die Regel, da die Phrasierung wirklich von der Phrase abhängt (und keineswegs zufällig erfolgt).
Eigentlich ist es am sinnvollsten, sich mal irgendeinen Chorus in Transcribe zu verlangsamen und wirklich genau auf die Artikulation zu achten und das versuchen zu kopieren, da gehen einem oft die Augen/Ohren auf...

LG Juju

 

Naja, ich halte das für eine gute Übung für Anfänger und Fortgeschrittene. Und das kann man in vielen Tempi spielen, auch sehr langsam.

 

Nunja..., man muss ja da irgendwo anfangen, und Ick denke man fängt erstmal irgendwo an..., und kommt dann etwas später zum Staccato im Bereich Tonleitern auf einer Luft...

Ob das allgemein generell unüblich iss, dass das mit den Bindebögen NUR dem Spieler überlassen iss, wollte ich nicht als Behauptung aufstellen, lediglich erwähnen, dass es mir generell aufgefallen iss, dass es meist nicht notiert iss...

Lediglich ne Beobachtung meinerseits..., von daher...

Das mit den Ringfingern iss mir zumindest bisher nicht aufgefallen..., bisher eher die Problematik im Bereich Palmkeys, den berüchtigten "Palmenklappen", da meine Finger zeitnah am laufen zu haben, im Bereich Achtelketten, im hohen Register...!

Aktuell schon länger dabei sämtliche Läufe mit "Plateau Bb" zu spielen, bzw. zeichne mir dann eben oft noch ein, wenn das Seiten-Bb mehr Sinn macht...

 

By the way, Ick verlass mich da auf meinen "Lehrmeister", der Mir Jazz seit so fünf Jahren näherbringt, wo Ick dachte, vll. das mit dem
Saxophon wieder entspannt anzugehen, dann allerdings mit der Ambition, mein Instrument vernünftig beherrschen zu können...

Bin dem im "first contact" mit nem alten Conn New Wonder I Bari, und nem Charlie Parker Omnibook begegnet, was ich sehr preiswert
erstanden hab...

Mir "raucht" aktuell, des öfteren noch mein Kopf, wenn es um das "eingemachte" geht... Letztlich war, und iss der Unterricht so gut, dass Ick nen Upgrade auf ne "12m-Solistenhupe" gemacht hab, und mir letztes Jahr noch nen New Wonder II Alto gegönnt hab, da es mir klanglich am Besten gefallen hat...

Denke die New Wonder II Hörner sind eh sehr unterschätzt, und sehr wandlungsfähig im Bereich Sound..., hab dazu bevor Ick das Horn hatte einfach mal, als "bargain" nen großkammeriges Geoff Lawton 6* mitgenommen..., perfekte Kombination, zumindest für Mich...

Von daher hab Ick perfekte Werkzeuge, und der Rest liegt halt an Mir...

Saxophonforumtypisch etwas out of Topic...

 

Ich finde es gut. Kommt viel Mensch zum Vorschein. Sorgt für gutes Betriebsklima). Schafft Persönliches. Kleine Oasen mitten im Toternst des thematischen Daseins

 

Ich hoffe ich darf das übernehmen.


Wobei das auch keine "Regel" ist.
Wie @Juju sagt, hören, eventuell verlangsamen. Dann wundert man sich als Niehaus-Durcharbeiter tatsächlich.